故宫里藏着一幅骷髅图，阴森诡异，但蕴含大智慧

—— 学者荟 ——
■图文｜观观雅集

俗话说，画皮画虎难画骨，知人知面不知心。可见画骨不是一件轻易的事变。但这幅《骷髅幻戏图》，偏偏画的就是骨。《骷髅幻戏图》为南宋画家李嵩的一件名作，现藏于北京故宫博物院，是一幅扇面侧页。

李嵩是南宋宫廷画家，历任三朝，阅历丰富，这件作品无论从题材照旧从体现情势来说，在中国绘画史都堪称独一无二。古代绘画中体现骷髅的作品很少，只有宋代一些水陆画，和寺观、石窟壁画中偶有出现，但都不如《骷髅幻戏图》这般寓意深刻，令人难明。


这幅画区别于传统的国画题材，画面的焦点，是一披衣戴帽的大骷髅，席地而坐，用悬丝利用着一个小骷髅，引诱一个小儿。


趴地上的小家伙很淘气，可劲儿地往前爬，好像对小骷髅很感爱好，朝它伸出了双手。

孩子的娘面态雍容华贵，体形略胖，衣着讲求，插珠花带耳环，妆扮时髦。但她眼见孩儿伸手欲抓小骷髅，脸色张皇，急遽拦阻。



大骷髅的衣服，薄纱透明，织造讲求，和马王堆贵族墓葬出土的“素纱禅衣”有一拼。




中国古代可没有什么剖解学，李嵩也不像达芬奇一样刨过坟地、挖过死尸。然而就画中的骷髅的布局来看，李嵩对于人体骨骼的把握可谓极其精准、干练。


该骷髅旁有一副演傀儡的戏担子，担上有草席、雨伞等物，骷髅死后另有一衣衫半解、哺乳婴儿的妇人（有人解读说：正在哺乳的妇人是骷髅的老婆）。



画面中，哺乳妇人坦然凝视骷髅戏婴之景象，与画幅右边模样形状恐惊、伸手拦阻那趴地小儿的另一妇人恰成对照，出现一种静与动、思与行的对立。



那么，作者做此诡异之画毕竟要表达什么意思呢？


先看看大画家黄公望（就是画《富春山居图》那位）的解读。

黄公望 元四家之一
这幅画的对幅是一首黄公望所作、王玄真书的小令《醉中天》：
“没半点皮和肉，有一担苦和愁。傀儡儿还将丝线抽，寻一个小样子把冤家逗。看破个羞那不羞？呆兀自五里已单堠。”

黄公望以为这活脱脱是一幅傀儡戏艺人拖家带口、到处奔忙的艰苦生存的写照。换句话说，黄老师并没有以为这幅画有什么异样。只是画中出现的骷髅，超出了我们对中国画的传统认知。

不外，也有人提出反对意见。
大部门人以为：这幅《骷髅幻戏图》中的大骷髅是个卖货郎或民间艺人。作者李嵩之以是如许画，是为了转达生命的艰巨和无可怎样。一个民间艺人为生存所束缚，不得已终日携家带口奔忙四方，就犹如手中利用的骷髅那般，本身同时也被生存利用着。
也有人说，悬丝傀儡在在其时已遍及至百姓家中，这个场景大概只是李嵩偶尔见到的，他在创作时将男主人的身份置换成骷髅。
骷髅（鬼魂）和背后女子显着是一对夫妻，鬼魂约莫是由于某种缘故原由去世，但是出于对家庭和孩子的眷顾重又以鬼魂的形态回返家中。孩子嗷嗷待哺，一个新生命与一个亡魂，存亡猛烈对比，可见运气的虚幻、无常，倏忽幻灭。


也有人根据画名的“幻戏图”推测，给孩子喂奶的妇女才是画作主角，只不外我们风俗性的把重心放在骷髅身上。她大概正在缅怀她死去的丈夫，画面中丈夫捣鼓傀儡戏逗孩子，孩子母亲都是妇女理想出来的，明日黄花，物是人非，生存幻化无常。

总的说来，古今对《骷髅幻戏图》的解读，大多都是以为李嵩体现的是一个超实际的场景，画中的大骷髅耍悬丝小骷髅是一种生命观的图释。


固然，岂论对这幅画到底有什么样的解读，李嵩作为南宋院派画家，把劳动人民生存作为审美对象来刻画，使得他的画作风格更靠近文人画，看似布满了写实本领，却更像写意，暗藏深意又赋予作品精华，这才是更高级的绘画体现情势。

【版权归作者全部，王豆腐编辑】
喜好点赞 分享朋侪圈 也是一种美德
近期相干文章
学者荟本日保举


作者署名版
《超过三千年的因缘》
点击“阅读原文“即可购买！